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Best known for playing Brooke on The Bold and the Beautiful, the actress opens up about La mia storia con te. Her role as Barbara, filming in Rimini, and the freedom to explore new paths: “I don’t believe there’s an expiration date on trying something new.”
For many Italian viewers, Katherine Kelly Lang has long been a familiar presence in their homes. Her face brings to mind a regular TV appointment, conversations about Brooke’s choices, perhaps even memories of watching The Bold and the Beautiful with a mother or grandmother. In this interview, she shares what she still wants to pursue: new characters, creative ventures, and the freedom to change, supported by the affection of the audience that has followed her for so many years.
Being recognized through one character for so long creates a precious bond and leaves us wondering: what other stories does the person behind that character want to tell?
In her answers, Katherine honors that bond with gratitude while looking ahead to the possibilities still before her. “Brooke has been such an important part of my life, and I’m incredibly grateful for her, but she doesn’t fully define who I am as an actress,” she says. Then she offers a thought that captures the spirit of this conversation: “I don’t believe there’s an expiration date on trying something new.”
One of those opportunities is La mia storia con te, the romantic comedy directed by Angelo Frezza, starring Maria Guerriero and Luca Nobili, which is scheduled to open in Italian theaters on November 5, 2026. Filmed in Rimini, it casts her as Barbara, an American producer who helps actress Sofia break free from her manager’s control.
Katherine recognizes that freedom in Barbara and feels a connection to it in her own journey. As she talks about possibilities she has yet to explore, Italy, and her desire to reinvent herself, the story of the film becomes intertwined with her own life.
Our interview begins here: with a woman who helps another woman find her voice, and an actress who continues to discover new shades of her own.
What drew you to Barbara and the role she plays in Sofia’s story?
“What drew me to Barbara is that she’s a strong woman who knows the industry, but she also understands what it means to be a woman trying to find her voice within it. She understands what Sofia is going through, and instead of telling her what to do, she helps her realize that she has the right to make her own choices.
I also really appreciated that Barbara isn’t simply there to ‘save’ Sofia. She offers the support and perspective Sofia needs to find her own strength. That was very important to me, because I believe true empowerment means helping someone recognize their own potential.”
Barbara helps Sofia break free from her manager’s control. In your view, where does supporting someone’s talent end and making decisions for them begin?
“I think that line is crossed when support turns into control. If you’re managing or supporting someone’s career, your job should be to help them grow, protect their interests, and open doors for them, not make every decision on their behalf.
Ultimately, it’s their life and their career. You can offer advice, experience, and guidance, but that person has to be able to say, ‘This is what I want.’ I think many women can relate to that, especially in industries where other people sometimes feel entitled to tell you who you should be, how you should look, or what direction your career should take.”
Audiences have known and loved you as Brooke for so many years. What does playing a different character like Barbara allow you to explore as an actress?
“That’s one of the things I love most about acting. Brooke has been such an important part of my life, and I’m incredibly grateful for her, but she doesn’t fully define who I am as an actress.
Playing Barbara allows me to show a different side of myself: an experienced, confident woman with a strong business sense who is very aware of the world around her. After playing the same character for so many years, stepping into someone new is incredibly exciting. It reminds me why I fell in love with acting: the chance to step outside yourself and explore another person’s perspective.
And honestly, I think it’s important to keep challenging yourself. Reinvention has become a very important word for me at this stage of my life. I don’t believe there’s an expiration date on trying something new.”
The film tells the story of a woman taking back control of her life and career. Can you recall a choice in your own journey that made you feel freer?
“Absolutely. I think there have been several moments in my life when I realized I couldn’t keep waiting for someone else to give me permission to evolve.
For me, freedom has often come from making a decision and trusting myself, even when I didn’t know exactly where it would lead. Lately, I’ve been venturing into fashion and other creative areas that I hadn’t fully explored before. That has been incredibly liberating because it’s allowing me to be more than the role people already know me for.
I’ve learned that sometimes the biggest risk is staying where you are, where you feel comfortable, simply because everyone expects you to stay there. There comes a point when you have to say, ‘This is what I want to explore now,’ and give yourself permission to do it.”
If you could choose just one memory from filming in Rimini to take with you, what would it be, and why?
“I think it was the feeling of being there and discovering Rimini through the film. We weren’t simply filming in a studio. We were immersed in the atmosphere, the people, and the beautiful locations, and all of that became an integral part of the filmmaking experience.
But if I had to choose one thing, it would be the people. Every film becomes special because of the people you share it with, and this was a wonderful group. Working with Maria Guerriero, Angelo Frezza, and the entire cast and Italian crew made me feel truly welcome.
And there was something especially meaningful about making an Italian film in Italy. I’ve spent much of my career working abroad, so being able to make a film here and collaborate with an Italian production in this way was a wonderful experience that I’ll always carry with me.”
Beyond the film, what would you like to say to women who feel they’ve put their own desires aside too often?
“I would say: don’t lose yourselves while taking care of everyone else.
There are so many reasons women set their dreams aside: family, relationships, work, expectations, or simply the belief that there will always be time in the future. But the future isn’t guaranteed. I firmly believe we need to make time for ourselves and for the things that make us feel alive.
And it’s never too late. I think I’ve learned that more and more with age. Reinvention isn’t just for the young. You can start something new at any age. You can change direction, discover a new passion, take a risk, or simply decide that you want something different.
You don’t need anyone’s permission to evolve. Sometimes you just have to give it to yourself.”
For years, audiences have followed Brooke, wondering what her next choice would be. In this conversation, Katherine leaves us with a question that speaks to our own lives: what do we still want to choose for ourselves?
She describes finding freedom in trusting herself, even without knowing where she would end up. Her words may resonate with anyone who has put a dream on hold amid everyday responsibilities and the belief that, sooner or later, the right moment would come.
It is one of the interview’s most intimate and personal moments: a familiar face gently invites us, almost without our realizing it, to look at a part of ourselves we may have neglected. The part that still wants to try, to change direction, to feel alive. And that finally deserves some of the time we devote to everyone else.
Photo Credits
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Photography: @eleonography
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La celebre interprete di Brooke in Beautiful si racconta a partire da La mia storia con te. Il ruolo di Barbara, l’esperienza sul set a Rimini e la libertà di cercare nuove strade: «Non credo che ci sia una data di scadenza per provare qualcosa di nuovo».
Per molti spettatori italiani, Katherine Kelly Lang è da sempre una presenza di casa. Il suo volto si lega a un appuntamento davanti alla televisione, alle discussioni sulle scelte di Brooke, magari al ricordo di una madre o di una nonna con cui guardare Beautiful. In questa intervista, però, è lei a raccontare che cosa desidera ancora: nuovi personaggi, esperienze creative, la libertà di cambiare, accompagnata dall’affetto del pubblico che la segue da tanti anni.
Essere riconosciuta così a lungo attraverso un personaggio crea un legame prezioso e lascia una curiosità: quali altre storie desidera raccontare la persona che c’è dietro?
Nelle sue risposte, Katherine custodisce quel legame con gratitudine e guarda alle possibilità che ha ancora davanti. “Brooke ha avuto un ruolo importantissimo nella mia vita e le sono incredibilmente grata, ma non definisce completamente chi sono come attrice”, racconta. Poi pronuncia una frase che dà il senso di questa conversazione: “Non credo che ci sia una data di scadenza per provare qualcosa di nuovo”.
Una di queste possibilità è La mia storia con te, la commedia romantica diretta da Angelo Frezza, con Maria Guerriero e Luca Nobili, la cui uscita nelle sale italiane è annunciata per il 5 novembre 2026. Girato a Rimini, il film le affida il ruolo di Barbara, una produttrice americana che aiuta l’attrice Sofia a sottrarsi al controllo del suo manager.
È questo spazio di libertà che Katherine riconosce in Barbara e che sente vicino anche al proprio percorso. Quando parla delle possibilità ancora da esplorare, dell’Italia e del desiderio di reinventarsi, il racconto del film si intreccia con quello della sua vita.
La nostra intervista comincia da qui: da una donna che aiuta un’altra donna a trovare la propria voce, e da un’attrice che continua a cercare nuove sfumature della sua.
Che cosa ti ha attratto di Barbara e del ruolo che questa donna svolge nella storia di Sofia?
“Ciò che mi ha attratto di Barbara è che è una donna forte che conosce il settore, ma comprende anche cosa significhi essere una donna che cerca di trovare la propria voce in quel settore. Capisce cosa sta passando Sofia e, invece di dirle cosa fare, l’aiuta a capire che ha il diritto di fare le proprie scelte. Ho apprezzato molto anche il fatto che Barbara non sia lì semplicemente per “salvare” Sofia. Le offre il supporto e la prospettiva di cui ha bisogno per trovare la propria forza. Questo è stato molto importante per me, perché credo che la vera emancipazione consista nell’aiutare qualcuno a riconoscere il proprio potenziale”.
Barbara aiuta Sofia a liberarsi dal controllo del suo manager. Secondo te, dove finisce il sostegno al talento e dove inizia il tentativo di decidere al posto suo?
“Credo che il limite venga superato quando il supporto si trasforma in controllo. Se gestisci o supporti la carriera di qualcuno, il tuo compito dovrebbe essere quello di aiutarlo a crescere, tutelare i suoi interessi e aprirgli delle porte, non di prendere ogni decisione al posto suo. In definitiva, si tratta della sua vita e della sua carriera. Puoi offrire consigli, esperienza e indicazioni, ma quella persona deve essere in grado di dire: ‘Questo è ciò che voglio’. Credo che molte donne possano identificarsi in questo, soprattutto in settori in cui a volte gli altri si sentono in diritto di dirti chi dovresti essere, come dovresti apparire o quale direzione dovrebbe prendere la tua carriera”.
Il pubblico ti conosce e ti ama da tanti anni nei panni di Brooke. Che cosa ti permette di esplorare, come attrice, un personaggio diverso come Barbara?
“Questo è uno degli aspetti che amo di più della recitazione. Brooke ha avuto un ruolo importantissimo nella mia vita e le sono incredibilmente grata, ma non definisce completamente chi sono come attrice. Interpretare Barbara mi permette di mostrare un lato diverso di me stessa: una donna esperta, sicura di sé, con un forte senso degli affari e molto consapevole del mondo che la circonda. Dopo aver interpretato lo stesso personaggio per così tanti anni, calarmi nei panni di qualcuno di nuovo è incredibilmente stimolante. Mi ricorda perché mi sono innamorata della recitazione: la possibilità di uscire da se stessi ed esplorare la prospettiva di un’altra persona. E onestamente, penso che sia importante continuare a mettersi alla prova. Reinventarsi è diventata una parola molto importante per me in questa fase della mia vita. Non credo che ci sia una data di scadenza per provare qualcosa di nuovo”.
Il film racconta una donna che riprende in mano le redini della propria vita e della propria carriera. Ricordi una scelta nel tuo percorso che ti ha fatto sentire più libera?
“Assolutamente. Credo ci siano stati diversi momenti nella mia vita in cui ho capito che non potevo continuare ad aspettare che qualcun altro mi desse il permesso di evolvermi. Per me, la libertà è spesso derivata dal prendere una decisione e dal fidarmi di me stessa, anche quando non sapevo esattamente dove mi avrebbe portato. Ultimamente, mi sto avventurando nel mondo della moda e in altri ambiti creativi che non avevo mai esplorato a fondo prima. Questo è stato incredibilmente liberatorio perché mi sta permettendo di essere qualcosa di più del ruolo per cui le persone già mi conoscono. Ho imparato che a volte il rischio più grande è rimanere nel proprio posto, dove ci si sente a proprio agio, semplicemente perché tutti si aspettano che tu ci resti. Arriva un momento in cui devi dire: “Questo è ciò che voglio esplorare ora”, e darti il permesso di farlo”.
Se dovessi scegliere un solo ricordo delle riprese a Rimini da portare con te, quale sarebbe e perché?
“Penso che sia stata la sensazione di essere lì e di scoprire Rimini attraverso il film. Non stavamo semplicemente girando in uno studio, eravamo immersi nell’atmosfera, nelle persone e nelle splendide location, e tutto ciò è diventato parte integrante dell’esperienza di realizzazione del film. Ma se dovessi scegliere una cosa, sarebbero le persone. Ogni film diventa speciale grazie alle persone con cui lo condividi, e questo era un gruppo meraviglioso. Lavorare con Maria Guerriero, Angelo Frezza e l’intero cast e la troupe italiana mi ha fatto sentire davvero ben accolta. E c’era qualcosa di particolarmente speciale nel girare un film italiano in Italia. Ho trascorso gran parte della mia carriera lavorando all’estero, quindi poter realizzare un film qui e collaborare con una produzione italiana in questo modo è stata un’esperienza meravigliosa che porterò sempre con me”.
Al di là del film, che cosa vorresti dire alle donne che sentono di aver messo troppo spesso i propri desideri in secondo piano?
“Direi: non perdete voi stesse mentre vi prendete cura di tutti gli altri. Ci sono tantissime ragioni per cui le donne mettono da parte i propri sogni: la famiglia, le relazioni, il lavoro, le aspettative, o semplicemente la convinzione che ci sarà sempre tempo in futuro. Ma il futuro non è garantito. Credo fermamente che dobbiamo ritagliarci del tempo per noi stesse e per le cose che ci fanno sentire vive. E non è mai troppo tardi. Credo di averlo imparato sempre di più con l’età. Reinventarsi non è un’esclusiva dei giovani. Si può iniziare qualcosa di nuovo a qualsiasi età. Si può cambiare direzione, scoprire una nuova passione, correre un rischio o semplicemente decidere di volere qualcosa di diverso. Non hai bisogno del permesso di nessuno per evolverti. A volte devi solo dartelo da sola”.
Per anni il pubblico ha seguito Brooke chiedendosi quale sarebbe stata la sua prossima scelta. In questa conversazione, Katherine ci lascia una domanda che riguarda anche noi: che cosa desideriamo ancora scegliere per la nostra vita?
Lei racconta di aver trovato la libertà nel fidarsi di sé, anche senza conoscere il punto d’arrivo. E nelle sue parole può riconoscersi chi ha lasciato un desiderio in attesa, tra le responsabilità quotidiane e la convinzione che prima o poi sarebbe arrivato il momento giusto.
È uno dei momenti più intimi e personali dell’intervista, quello in cui un volto così familiare ci invita, quasi senza accorgercene, a guardare anche una parte di noi che abbiamo trascurato. Quella che ha ancora voglia di provare, di cambiare strada, di sentirsi viva. E che merita finalmente un po’ del tempo dedicato a tutti gli altri.
Crediti foto
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